Trong khi phần đông của thế giới đang ở nhà trong thời kỳ khủng hoảng này, Porsche Newsroom đã ban hành một khóa học thuộc hàng “master classes” để giúp bạn mài giũa kỹ năng sáng tạo của mình trong môi trường thoải mái tại nhà.
Đội ngũ giảng viên mà Porsche quy tụ toàn là nhưng con người tài năng khắp nơi trên thế giới, bao gồm Michael Mauer – đổi trưởng thiết kế Porsche – cho đến Rachard Tipper. Với mục tiêu là tạo nên một Series hướng dẫn bỏ túi cho phép những người có đam mê nghệ thuật mài dũa kỹ năng của mình trong một tiêu chuẩn chung. Trong đó bao gồm chụp ảnh xe hơi, thiết kế, đánh bóng, sáng tạo nghệ thuật và kể cả kỹ năng lái xe. Tất cả gói gọn trong một khóa học tại gia, trong khi vẫn tuân thủ được nghị định cách ly xã hội.
Đầu tiên, nhà nhiếp ảnh gia nổi tiếng Richard Pardon – tay máy chính của TAG Hẻuer Formula E Team, những tấm ảnh được anh chụp được nằm trên trang nhất của rất nhiều tờ báo mô tô thể thao có tiếng. Và cả khóa học này cũng sẽ được Pardon đưa lên nhiều Topic trang mạng xã hội.
The Brit, người đi du hành khắp thế giới chỉ để chụp ảnh xe cộ cho nhiều tờ báo thuộc hàng top, anh này sẽ hỗ trợ về chủ đề dụng cụ, những ứng dụng chụp ảnh tối ưu nhất, quan trọng hơn – cách lợi dụng ánh sáng để tôn lên đường nét của những chiếc xe & “3 quy luật” & còn nhiều hơn thế nữa.
Đổi ngược lại cho những gì mà bạn nhận được cho một khóa học “Free” như thế này, Porsche chỉ yêu cầu bạn Share những tấm ảnh đẹp nhất mà bạn đã chụp với xế cưng của mình, ảnh mới hoặc ảnh cũ đều được và dùng hashtag #GetCreativeWithPorsche. Những hình ảnh đẹp nhất sẽ được họ tuyển chọn và share lên trang chủ.
Okay, bắt đầu thôi, các bạn không cần nhiều trang thiết bị nhiếp ảnh đắt tiền đâu – Pardon nói
Điện thoại và App chụp hình là tốt rồi
“Giờ ai cũng phải có 1 chiếc di động, với Cam khủng, Megapixel khổng lồ, và tôi thường tìm được những tấm ảnh rất đẹp mà họ đã chụp. Khác với việc phải chọn Lens, Body máy, tốc độ màng chập, khẩu độ vvvv là cả một gánh nặng, một quá trình. Nếu chăm chút cho một kiểu ảnh quá t
“Cam điện thoại đã và đang phát triển một cách chóng mặt trong vài năm trở lại đây, hình ảnh trên mạng xã hội thì chỉ cần những bức ảnh tầm trung là đẹp rồi, cho nên không cần đòi hỏi một cái máy quá xịn chỉ để up Facebook. App chụp hình + sửa ảnh thì ngày càng nhiều, từ có phí đến miễn phí, tất cả đều có thể được dùng để chớp lấy một tấm ảnh đẹp. Tôi thường hay dùng Lightroom Mobile và nó thì có thể kết nối được với máy Mac hoặc Desktop để đồng bộ dữ liệu (thường tôi hay dùng để chuyển file và edit bằng lap trên máy bay là chính). Nhưng nên nhớ rằng nó chỉ là file ảnh điện thoại, không phải file RAW xịn như chụp từ máy ảnh DSLR/Mirrorless nên định dạng nó sẽ khá khác nhau đấy.
- VSCO là một app mobile rất tuyệt để thêm vào các hiệu ứng giúp tôn dáng của xe lên, nếu cần chỉnh màu cho ngầu thì dùng app này ok.
- Unfold cũng là một App để tạo Stories trên Insta khá tốt, ở kỳ Formula E, tôi đã post 10 – 15 ảnh bằng cái ứng dụng này, nó thực sự tốt.
Tốc độ màng chập (Shuttle Speed)
Cái tốc độ màng chập này nôm na là một cái cửa đóng mở cho ánh sáng đi qua, tốc độ từ 1/8000 – ½ giây, ánh sáng đi qua và cảm biến camera lưu giữ lại hình ảnh đó. Nhưng với tốc độ kinh khủng của những chiếc siêu xe, thay đổi tốc độ màng chập cho phép ta lưu giữ lại 1 khoảnh khắc nào đó (nếu set tốc độ này đóng mở nhanh) hoặc tạo ra hiệu ứng nhòe ảnh (tốc độ chậm) để tạo hiệu ứng. Mọi máy ảnh hiện đại đều có khả năng cho chúng ta điều chỉnh tốc độ màng chập.
“Để có một bức ảnh tĩnh thường tôi sẽ điều chỉnh ở mức 1/500 hoặc nhanh hơn, gần như mọi chuyển động được loại bỏ”
“Để thêm chuyển động của xe vào ảnh, hãy chuyển nó thành 1/250 hoặc 1/30 nếu tạo hiệu ứng tốc độ cao”
Cái này bạn cần phải luyện tập một chút thì mới có thể cho ra những bức ảnh đẹp được. Hãy rê cam theo chiếc xe, hãy cảm giác rằng tốc độ lia máy ngang với vận tốc chiếc xe thì hãy bấm máy! Vậy thôi, có công thức kì dị nào đâu, chỉ là cảm giác mà bạn cần có thời gian để cảm nhận thuần thục nó mà thôi.
“Bạn thường thấy những tấm ảnh xe đang rượt đuổi nhau trên đường đua. Đó là khi chiếc xe thứ 2 xuất hiện và đuổi theo chiếc xe mà bạn đang định chụp. Áp dụng cùng một nguyên tắc thôi – dùng tốc độ màng chập chậm để tăng hiệu ứng tốc độ, nhưng đồng thời cũng phải tạo cảm giác tĩnh trong ảnh. Với hai chiếc xe đang di chuyển, hãy canh, hãy cảm giác rằng khi tốc độ của hai chiếc xe khá tương đồng thì lúc đó bấm máy. Ảnh cho ra chiếc xe rõ còn đường thì mờ, và nếu may mắn hai chiếc xe đồng tốc thì bạn có 1 tấm ảnh rất xuất sắc, nên dùng chế độ burst nhiều tấm nhé, tránh lia máy xả hình loạn xa, nhòe hết đấy!”
Ánh sáng
Thiết kế một chiếc xe tiêu tốn rất nhiều thời gian vào việc sáng tạo đường nét, cho nên khi tôi xin các hãng quyền được chụp một chiếc xe trước khi nó ra mắt thì đó quả là một đặc ân. Bởi vì đây thường là những tấm ảnh đầu tiên về chiếc xe mà cả thế giới nhìn thấy được. Cho nên phải dùng ánh sáng để phô bày và tôn lên dáng xe hết khả năng có thể.
“Thường thì ánh sáng tới từ mặt trời, nguyên tắc đầu tiên là dùng ánh sáng chiếu vô xe từ một góc cao độ nào đó. Với tôi, phần bóng rất quan trọng, nó là cả một câu chuyện trong việc chụp xe. Ánh sáng ở đâu chiếu đến, hãy nhìn bóng của xe và nó sẽ cho bạn biết cả hình dáng của chiếc xe sẽ ra sao khi lên hình”
“Style của tôi là chụp từ phía sau, tôi luôn thích chiếc xe hướng về phía có ánh sáng, để bóng đổ về sau càng nhiều càng tốt, lúc này cảm giác chiếc xe có hồn và tốc độ hơn dù đang đứng yên. Các bạn may mắn hơn tôi nhiều, tôi thường phải bay khỏi bán cầu tây mới có thể có được ánh sáng đẹp, Châu Âu quá ít nắng”
Bố cục
“Một trong những cái thú của nhiếp ảnh là cho thế giới thấy cái mà tôi đang thấy. Nếu bạn gọi 2 nhà nhiếp ảnh cùng chụp một vật thể thì kết quả thu được là hai bức ảnh khác nhau hoàn toàn, không ảnh nào là giống ảnh nào. Cho nên nếu có ai đó hỏi tôi là tấm ảnh tôi ưu thích là tấm nào thì câu trả lời của tôi luôn là tấm tiếp theo”
“Trên Insta của Newsroom tôi sẽ chia sẻ những phương pháp để có một tấm ảnh nhìn “lực” hơn. Từ việc căn lề ảnh cho tới bố trí vật thể ở vị trí tốt trong ảnh, nhằm tránh những vật thể gây mất tập trung như đèn đường chẳng hạn. Chìa khóa ở đây là hướng mắt khán giả về vật thể.
Coi như rằng bạn chụp ảnh từ góc thấp tới cao, như chiếc GT3 ở đây chẳng hạn. Tấm ảnh này được chụp từ góc thấp nhằm tôn lên dáng của cánh lướt gió phía sau. Chụp từ nền này tạo cảm giác ảnh có chiều sâu ở trung tâm hơn, hướng ánh nhìn về vật thể. Tại sao không chụp xuyên lá để có thêm màu, xuyên những tảng đá xếp chồng để có thêm đường nét, phải không?
“Một số góc chụp xe đẹp là từ phía trên cao, hãy tìm một cao điểm nào đó để bạn có thể leo lên và chụp, hoặc … là dùng flycam vậy?”
Hãy lăn xả chụp cả ngày
Chụp ảnh đua xe kéo dài cũng là một cơ hội tốt để bạn rèn luyện kỹ năng chụp ảnh. Bắt đầu từ sáng sớm đến xế chiều và cho đến tận đêm.
“Thời điểm choạng vạng cũng là thời điểm chụp ảnh đẹp nhất trong ngày, bóng tối ánh sáng tàn đan xen cho phép bạn phô được vật thể với từng mức sáng khác nhau. Ảnh được chụp là do ánh sáng được bắt bởi cảm biến máy ảnh hoặc film. Nếu không có ánh sáng, hãy giảm tốc độ màng chập xuống thấp hết sức có thể.
Trở lại thời điểm 2019, tôi đã được đề nghị chụp một bộ hình cho chiếc Porsche 718 tại Kielder Forest – Dark Sky Park lớn nhất Châu Âu. Với bộ ảnh mang phong cách màn đêm để phô ra vẻ đẹp của chiếc Spider 718 dưới những vì sao. Tốc độ màng chập lúc đó tôi set ở 30 giây, chúng tôi đã dùng ánh đèn hậu của chiếc 718 để “tô màu” cho cả con đường. Phong cách này gọi là light trail. Màng chập mở càng lâu, nếu có bất kì ánh sáng nào lọt vào, nó cũng đều lưu giữ lại trên tấm ảnh. Và bạn đã có một bức tranh hoàn hảo.
“Khi bạn dựng Camera ở trên Tripod, bạn có thể dùng thêm đèn trợ sáng để tạo thêm ánh sáng cho bức ảnh. Không cần phải dùng đến Flash mắc tiền đâu, chỉ cần cái đèn pin là đủ. Với thời gian phơi sáng lâu, hãy rọi đèn lên vật thể cần làm sáng, rọi đều lên theo đường thẳng. Kỹ thuật này được gọi là Light Painting. Hãy nghĩ theo đường ánh sáng đi, ánh sáng sẽ làm nổi bật toàn bộ đường nét của chiếc xe, bất kỳ chi tiết nào mà bạn đang muốn đưa vào ảnh”
